Inner Chamber

Tomas Hillebrand는 유리를 매체 삼아 즉각적으로 눈에 띄지는 않지만 끊임없이 현존하는 내면의 공간을 구축합니다. Gerrit Rietveld Academie를 졸업한 그의 작업은 유럽의 전통에 뿌리를 두면서도, 자연과 취약성, 균형에 대한 지속적인 사유를 바탕으로 동양적 지각 방식과 맞닿아 있는 감수성을 드러냅니다.

열과 압력의 상호작용 속에서 형성되는 각각의 작품은 섬세한 ‘Inner Chamber’를 품고 있습니다. 이는 물질의 현존과 부재가 교차하며 빚어내는 공간입니다. 이곳에서 투명성은 단순한 드러냄에 그치지 않고 굴절과 반사의 차원으로 확장됩니다. 빛은 내부로 침투하여 굴절되며 표면과 깊이 사이에 머뭅니다.

수백 년의 역사를 지닌 네덜란드의 유리 공방에서 작업하며, 작가는 전통적인 유리 블로잉 기법을 기반으로 장인적 기교를 현대적인 조형 언어로 전환합니다. 이 과정은 수많은 불확실성을 수반하며 극히 낮은 성공률을 보입니다. 마침내 살아남은 작품들은 시간과 에너지, 그리고 물질적 변용이 응축된 결정체가 됩니다.