Through the found window | Andrew Lewis

2025년 1월 18일부터 Galerie Martin van Zomeren에서는 갤러리에서 선보이는 Andrew Lewis의 두 번째 전시인 Through the found Window를 개최합니다.

바라보는 것과 보는 것. 우리는 무엇을 기대하고 찾고자 하는 것일까요?
예술 작품 속에서, 때로는 형태와 선, 색채가 이루는 기분 좋은 관계일지도 모릅니다. 그렇습니다, 혹은 매혹적인 아이디어의 상호작용일 수도 있습니다. 그렇습니다.

Galerie Martin van Zomeren에서의 이 두 번째 전시에서 Lewis는 '바라봄' 그 자체에 관심을 두고 있는 듯합니다. 때로는 갤러리에서, 때로는 자연 속에서 마주하게 되는 그의 수수께끼 같은 조각들만을 향한 시선은 아닙니다… 때로는 허공에 떠 있기도 합니다…

관람객들은 이 카리스마 넘치는 회화 작품 속 조각들의 내면에서 무엇을 보게 될까요? 각 이미지 속의 관찰자들은 무엇을 바라보고 있는 것일까요? 그들은 현재의 모습 그대로이거나 과거의 모습이었던 우리 사회에 대한 관찰을 담은 장면들을 보며, 때로는 그 둘 사이의 연결고리를 발견합니다.

서사적 조각을 통해 Lewis는 새로운 시각적 언어를 구축해 냈습니다. 우리를 과거와 연결하는 하나의 핵심적인 맥락은 인류라는 종의 거스를 수 없는 목적론적 진보입니다. 대체로 이러한 진보는 기술적 발전의 형태로 나타납니다. Faraday Shielding이라는 이미지는 Unified Theory와 마찬가지로 이를 우리에게 보여주며, 후자에서는 전신과 레이더 형태의 전자기력이 영국이라는 유기체를 지켜왔음을 드러냅니다.

스펙터클과 조각의 스케일 또한 Lewis가 탐구하는 또 다른 관심사입니다. 회화 작품 Who's Denise Please?와 Not only, but also에서 우리는 상호 보완적인 두 가지 서로 다른 맥락 속에서 건축적 스케일의 조각을 유쾌하게 다루어낸 방식을 봅니다. 첫 번째 작품에는 흥미를 느끼는 두 명의 관람객이 등장하는 반면, 상업적인 매장 환경을 묘사한 두 번째 그림에서는 조각 자체보다는 화면 구성 속 인물들 간의 상호작용이 중심에 놓입니다.

바라보는 행위 그 자체로 돌아가 보자면, Not very far from Mount Aleppo라는 그림에서 우리는 두 관람객의 불안 어린 시선을 목격합니다. 묘사된 햄스터는 단순하고 다소 겁에 질린 듯한 생명체로, 그 종의 기원은 우리 행성의 복잡하고 불안정한 지역에 닿아 있습니다. 이 지역은 세계의 모든 지역과 마찬가지로 궁극적으로는 긍정적인 발전을 향해 나아갈 것입니다.

글: Andrew Lewis
Argenton-sur-Creuse, France