Textura (Spui 130)

Textura (Spui 130)

Lila de Coninck, Ael Diet, Fabianna Florez Sanchez, Hara Ghan, Lawrence McGuire, Omid Nemalhabib, Soyun Park, Anna Schmitz & Wiebke Stadtlander

Tentoonstelling

29.08.2026 — 25.10.2026
Locatie

West Den Haag op Spui 130, Den Haag

Textura is een internationaal transdisciplinair project van West Den Haag dat kunst benadert vanuit een filosofisch en theoretisch perspectief. Filosofie fungeert daarbij niet als verklaring van kunst, maar als methode om bestaande concepten te bevragen, grenzen te verleggen en nieuwe inzichten uit te lokken. Het vertrekpunt voor Textura 2026 is het concept ‘worlding’, met bijzondere aandacht voor het werk van filosoof Gayatri Chakravorty Spivak.

Vanuit dit perspectief brengt Textura kunstenaars, schrijvers, denkers en andere praktijkbeoefenaars uit uiteenlopende disciplines en contexten samen. Het project wortelt in de gedachte dat verschil en tegenstelling niet haaks staan op kunst, maar juist aan de oorsprong ervan liggen. Waar perspectieven uiteenlopen, ontstaat ruimte voor kunst, verschuiven betekenissen en kunnen bestaande vormen worden opengebroken.

De titel Textura verwijst naar het Latijnse woord voor weefsel of structuur, wat aan de basis ligt van het curatoriële uitgangspunt van het project. Elke bijdrage wordt welbewust gepresenteerd als een autonome praktijk, terwijl de ontmoetingen, resonanties en spanningen tussen de verschillende werken en disciplines de samenhang van het project vormen. Sommige verbindingen zijn direct zichtbaar, andere openbaren zich pas in de latere ervaring van de bezoeker. Textura brengt verschillende momenten binnen het programma van West bijeen. Enkele deelnemers toonden al eerder werk bij West en keren terug in een nieuwe constellatie. Anderen worden via dit project geïntroduceerd en zullen in de toekomst verder worden verkend. Ook zullen er nieuwe kunstenaars aan het programma worden toegevoegd. Zo verbindt Textura niet alleen verschillende praktijken, maar ook verleden, heden en toekomst. De uiteenlopende achtergronden en werkmethoden van de kunstenaars worden niet samengebracht onder één enkele definitie van kunst. Het is veeleer juist de co-existentie van verschillende artistieke, literaire en intellectuele posities die het vertrekpunt vormt van Textura.

Het project maakt deel uit van ons vierjarige onderzoeksprogramma ‘Worlding Art’. Binnen dit programma onderzoekt West kunst als een maatschappelijk en menselijk fenomeen dat niet uitsluitend wordt bepaald door kunstenaars of instituten. Ook bezoekers, gemeenschappen, geschiedenissen en bredere culturele opvattingen dragen bij aan wat als kunst wordt beschouwd, aan de betekenissen ervan en aan de manieren waarop het concept kunst wordt gedefinieerd en begrensd. Het begrip ‘worlding’ biedt een manier om de wereld te begrijpen, niet als iets vaststaands, maar als iets dat voortdurend vorm krijgt door relaties, perspectieven en processen van betekenisgeving. Vanuit deze invalshoek vraagt Textura zich niet alleen af wat kunst is, maar vooral hoe nieuwe kunstwerelden ontstaan.

Deze openheid bepaalt de vorm van het project. Parallelle presentaties vormen het startpunt, terwijl Textura zich verder blijft ontwikkelen door middel van publicaties, gesprekken, symposia, performances en andere publieke programma’s. Het is een structuur om te groeien, te verschuiven en nieuwe relaties aan te gaan. Textura ontvouwt zich over verschillende locaties in Den Haag. Het project vindt plaats op de huidige locatie van West, de voormalige Amerikaanse ambassade aan het Lange Voorhout, en op Spui 130, de toekomstige permanente locatie van West Den Haag. Op Spui 130 presenteert West tot aan de renovatie van het gebouw een tijdelijk programma onder de naam ‘Testforum’. Door beide locaties met elkaar te verbinden, wordt de overgang van het huidige West naar het toekomstige West eveneens onderdeel van Textura.

Textura benadert kunst zo als een polyfone praktijk waarin verschil, tegenstelling en vernieuwing geen bijkomende eigenschappen zijn, maar voorwaarden voor het bestaan van kunst. Waar betekenis stolt en de mogelijkheid van meervoudige perspectieven verdwijnt, houdt kunst immers op te bestaan.

Deelnemende kunstenaars

Mina Calori is modeontwerper. Voor haar collectie ‘The Soaring of the Simorgh’ combineert ze zachte wol met scherpe, lasergesneden incisies en opvallende schoenen met snavelvormige neuzen, waarmee ze het proces van ‘vervelling’ verbeeldt—een symbool voor groei en transformatie. Met haar werk onderzoekt ze universele thema’s zoals migratie en de constructie van identiteit.

Lila Maria de Coninck simuleert in haar werk meertalige verwarring door te spelen met klank, ritme en (mis)communicatie. Via poëtische constructies van talig falen reflecteert ze op onderliggende betekenissen en (verloren) nuances. Daarmee poogt ze de taal en de werkelijkheid waarnaar deze verwijst te deconstrueren. Haar performance ‘Learning Langue with Love’ is een herinterpretatie van een taalcursus geïnspireerd op een pseudowetenschappelijke leermethode genaamd ‘Suggestopedia’.

Ael Died vertraagt de navigatie op het internet door zoekmachines, servers, archieven, spellen, websites en instrumenten te bouwen. In zijn werk beschouwt hij het internet als onvoltooid—een plek die voortdurend opnieuw kan worden ingericht, hersteld,…